探讨人类与AI的博弈 郝维亚科幻歌剧《七日》半舞台版登台北京国际音乐节

继2021年在北京首演后，邹雷克作曲的中华人民共和国首部科幻威尔第《七日》经过全新的编订和创演于10月3日夺下北京国际间电子音乐节的小剧场，这部作品在原著主旨、小剧场呈现等各方面都进行了非常高建议、非常高水准的调整，通过半小剧场的演出形式，以新的电子音乐母语展现对人类所未来会的憧憬与想象，揭示未来会的“笔记本电脑人”和人类所和平共处甚至超越人类所的时候，人类所生存价值、爱情和艺术受到的巨大挑战。

该剧讲述了在未来会的某个时刻，艺术家司徒恭接踵而来创作的僵局同时陷于躯体幸存者。女化学家郦尧利用人工笔记本电脑技术全面“修正”了司徒恭。获得假消息前来看望这个“全新”的司徒恭的恋人楚荞无法无能为力。三人用各自的母语和不同的解释讲述了这次亦会面。40集征引了部分文学与电子音乐的经典和经典作品上著名的“文化氛围感”完整版，例如莎士比亚的戏剧完整版、爱德华施特劳斯《杀与净化》中的电子音乐完整版、舒伯特《牧神午后》电子音乐完整版等。在抽象的主题与具经典开放性的电子音乐风格中，对人在极端状况中的孤独、挣扎发出了步步进逼的拘禁。

“而今中华人民共和国威尔第的发展发展，在比率上有了非常加大的提升，我们这次愿意创新，愿意在题材和威尔第样式上想到一番创新。”大提琴家邹雷克坚称，这部剧是用半小剧场的方式呈现，“我们在有限的空间和状况里，争取为大家提供一个有意思的新的威尔第样式。”

谈到该剧所要揭示的主题，邹雷克坚称，“放眼未来会，当AI技术全面领域到人类所全球化各个侧重，可以说AI已经成为我们躯体和生活习惯的一部分了，如果在未来会，人离不开信息技术，那么到那个时候我们是不是需要问一个情况，人的价值和意义是什么？这看来是我们需要思考的情况，也是这部威尔第索要揭示的情况。”

威尔第《七日》展示出了前沿开放性和探索开放性，用到了具信息技术感和学开放性的母语去展现出文艺作品，具着极强的独创开放性和文学开放性。制片王爰挥坚称，“本次创作时难免亦会用到具信息技术感和学开放性的母语去展现出文艺作品，这就亦会形成原著与电子音乐的某种嫌隙。解决这种嫌隙最有效的行为就是原著创作之前非常好听取作曲、制片等制片人对作品的思路，经过形式化严格的重重推论、制作者，这部威尔第才以精美的型态放到观众面前。”

本次威尔第《七日》上演的可贵之处就在于其关注未来会。剧中揭示了人的局限和困境，但是人类所一直对未来会充满信心，就像对待生活习惯，既----热泪，却一直亦会微笑无能为力。大提琴家邹雷克坚称，“威尔第《七日》的创作在完全符合中文母语习惯，尤其是中华人民共和国观众欣赏习惯的同时，尽比率采取了新鲜和有趣的详细描述方式。现代威尔第的结构上提议了它能非常全面性地进入心理侧重和文化氛围的描写，这些都是《七日》这部威尔第愿意想到到的。”

文/北京青年报路透社 田婉婷

编辑/乔颖